Con un aspecto visual realmente notable, una estética propia y una gran dosis de originalidad temática y narrativa, este cruce de filme de detectives con la imaginación de alguien como David Lynch acaba sucumbiendo a la fragilidad de la sustancia que tiene detrás de sus ideas y que en algunos momentos, hacen que su incoherente simpleza resulte demasiado para tomar en serio lo que sucede. Antonio Banderas protagoniza esta cinta que presenta un destacable grupo de actores.

Sinopsis: Un detective privado es contratado por un ex-boxeador convicto para encontrar a una stripper. Al iniciar sus pesquisas, todo el mundo con el que se cruza acaba muerto y su investigación no solo hace que acabe interrogado por un grupo de agentes de la ley sino que se cruza con un científico en busca del Big Bang.

La originalidad en historias o estilos es siempre algo destacable en una película y ciertamente "La gran explosión" cuente una alta dosis de ambas. Con un estilo de novelas de detectives de los años 50 y con giros más cercanos a David Lynch que a Agatha Christie, esta película es una explosión de color, giros narrativos y estética que desafortunadamente implosiona en cuanto se intenta dar algo de sentido a su historia.

Empezando por la mezcla con un prototipo de Philip Marlowe, se le añade pseudo filosofía, algo parecido a ciencia, un poco de surrealismo y, por qué no, el fin del mundo. En muchos aspectos esta película es comparable a cualquier película de detectives que estuviese dirigida por el ya citado David Lynch, a la reciente "Southland Tales" del director de "Donnie Darko" Richard Kelly y es especialmente comparable a "Hasta el fin del mundo" de Win Wenders, de la cual ha tomado demasiados elementos prestados.

La película de Tony Krantz es indudablemente una extravagancia del cine noir, un notable ejercicio de estilo y una apuesta por la perplejidad narrativa. Por aspecto, intenciones y pretensiones, esta hubiese podido ser una película magnífica.

Lamentablemente poco tiene realmente sentido en la historia que presenta y a pesar de que sus constantes giros hacen que la narración nunca resulte aburrida, la perplejidad que puede ocasionar es más por su espectacular falta de contención que por lo apasionante que resulta el filme. Sus momentos intelectualoides y sus explicaciones científicas sacadas de los mensajes de las galletas de la fortuna chinas hacen que sea difícil no apreciar como comedia el componente filosófico científico que posee el filme. Su narrativa se vuelve tan forzada como su uso de la paleta de colores, aunque la película se esfuerce en dar peso a cada uno de los pasos e ideas por los que avanza la historia.

Dentro de un filme en el que nada resulta creíble y todos los personajes parecen demasiado fuera de lugar y dibujados fomentando la extrañeza de sus peculiaridades, el protagonismo recae en Antonio Banderas. Sin saber si la siguiente afirmación es una alabanza o todo lo contrario, el actor encaja perfectamente en un filme donde los excesos son ley. Se encuentra acompañado por un nutrido grupo de actores secundarios como Sienna Guillory, un notable Sam Elliott o William Fichtner, quienes dan solidez al acartonamiento general que presentan los personajes aunque resultan una grata presencia.

En general se podría decir que esta película es un ejercicio de estilo sobre contenido, un original filme visual en donde la narrativa resulta igualmente excéntrica pero, por mucho que se quiera dar todo los méritos posibles a un filme que se atreve a ir un poco más lejos, no se puede excusar que se quiera dar mayores pretensiones a unas ideas que incluso en un cómic parecerían demasiado inconexas, simplificadas y excesivas.